Oitava novela proposta polo club de lectura “Princesa Leia”. Acabo de rematar as súas case 700 páxinas e aínda a estou a dixerir. Si, lin a novela completa; outros lectores recoñecen que lles resultou imposible. Pero tampouco pertenzo ao outro bando —curioso falar de bandos ao referirnos a este libro—, o dos que a elevaron aos altares.

A miña impresión é bastante máis matizada. Atopei momentos que me gustaron moito, outros perfectamente prescindibles e algúns que non me achegaron demasiado. É unha novela de claro realismo máxico, un terreo dominado por grandes autores como García Márquez ou Rulfo, que acadaron cotas extraordinarias. E precisamente aí atopo unha das súas maiores virtudes: Uclés consegue trasladar a Guerra Civil a un universo fantástico no que o extraordinario forma parte da vida cotiá. No cortijo, ademais de legumes, tamén nacen seres máxicos.

A novela mostra, a través da historia da familia de Odisto e María, os Ardolendo, e dos habitantes de Jándula, as consecuencias da Guerra Civil: familias separadas, veciños enfrontados, a sinrazón da violencia, a miseria, a fame, o terror e a morte. Pero tamén permite contemplar o conflito español dentro dun contexto europeo máis amplo: a confrontación entre fascismo e comunismo, a intervención das potencias estranxeiras e a inacción, interesada e cómplice en moitos casos, das democracias europeas. España aparece así como un auténtico campo de probas do que pouco despois acabaría estendéndose por Europa.

A novela nace, en boa medida, das historias familiares do avó do autor e sitúa en Jándula, trasunto de Quesada, a historia dunha familia e de todo un pobo marcado pola guerra. Non é tanto unha novela sobre o levantamento nacional, sobre Franco ou sobre os grandes personaxes históricos como sobre as persoas que tiveron que padecer o conflito e as súas consecuencias. É un libro que mostra as atrocidades cometidas nos dous bandos, o sufrimento da poboación, o horror, a violencia e a represión exercida durante e despois da guerra.

O narrador é outro dos elementos que máis me chamou a atención. É omnisciente, pero tamén intervén, diríxese ao lector, adianta acontecementos e mesmo conversa con personaxes históricos como Franco ou Unamuno. É un recurso interesante e, nalgúns momentos, especialmente eficaz, aínda que noutros contribúe a que a novela se disperse.

Uclés é un escritor que escribe ben, cun amplo catálogo de recursos e un vocabulario moi rico. Porén, hai unha cuestión que quero destacar: a presenza de demasiados personaxes e, sobre todo, o escaso desenvolvemento de moitos deles. A isto súmase unha estrutura baseada en capítulos moi breves que, en determinados momentos, acaba por ralentizar a lectura. Tamén creo que a novela tería gañado se mantivese durante máis tempo os personaxes en Jándula. O pobo ofrecía un escenario magnífico para contar a guerra sen necesidade de dispersar tanto a historia. Ás veces paréceme demasiado apresurado o desenvolvemento da trama polas distintas terras de España, de Iberia, como a chama Uclés.

Na segunda parte da novela, ademais da evidente influencia de Mavondo e do realismo máxico, o regreso de Odisto a Jándula lembroume inevitablemente A Odisea, tan de actualidade estes días por mor da película de Nolan: o home que regresa á súa casa despois dunha longa viaxe e atópase cunha familia que xa non está completa e cun mundo que cambiou.

Hai algo máis que me chamou especialmente a atención: o contraste entre o que aparece na novela e algunhas cousas que o propio autor manifestou posteriormente. Persoalmente, chócame. Pero, como xa dixen, interésame pouco o que diga o autor e moito máis a historia que escribiu. No ámbito deste libro, a súa opinión persoal interésame pouco: prefiro quedar co que está nas súas páxinas e co que a novela consegue transmitir.

Non creo que sexa o novelón incontestable que algúns anuncian, pero tampouco me parece unha novela fracasada. É irregular, excesiva en determinados momentos e presenta algúns problemas de ritmo, pero ten personalidade, escenas extraordinarias e unha maneira moi particular de achegarse á Guerra Civil. Un tema que, con esta novela, volve demostrar que é inabarcable, interminable.

Despois de case 700 páxinas, quedo cunha sensación contraditoria: algunhas cousas teríaas eliminado e outras teríaas desenvolvido máis. Pero, no seu conxunto, creo que La península de las casas vacías merece ser lida. E iso, ao final, tampouco é pouco.

 

“Todos choraban, pois na guerra, raro é o home que non se sente só e chora, que non se sente ferido e chora, que non ve vir a morte e, angustiado, chora; por moito que o cine e a literatura nos mostren hombría e poucas bágoas. A maioría dos soldados non querían matar a ninguén, e mesmo disparaban ao aire a propósito para non alcanzar o outro. Cando non lles quedaba máis remedio, facíano case sen mirar, de esguello. O envalentonamento inicial que sentiran ao comezo da guerra foise esvaecendo. Ao final do conflito, moitos foron os que dispararon palabras contra o inimigo, pero moi poucos lanzaron balas de graza. Aínda que, por desgraza, facían falta moi poucas mans para matar milleiros de persoas. Como proba diso, a dura posguerra.” (Capitulo 102)


 



Trigo limpio é, fundamentalmente, unha novela que fala de como se escribe unha novela. Juan Manuel Gil converte o propio proceso de creación literaria —a investigación, a construción dos personaxes, a procura dunha trama e a necesidade de atopar unha historia que contar— nunha parte esencial do relato.
A historia arrinca coa gamberrada dun grupo de rapaces: un deles salta un valado e entra na pista do aeroporto de Almería. A partir de aí prodúcese a chegada e posterior desaparición de Simón, un acontecemento que se converte no eixo arredor do cal xira toda a novela.

O narrador, un dos membros daquela pandilla, reconstrúe os seus recordos e volve constantemente sobre aquela infancia, sobre os seus amigos, a súa familia e as aventuras e trasnadas compartidas. Faino mediante unha estrutura aparentemente caótica, con continuos saltos temporais que mesturan a busca de Simón cos recordos daqueles anos. Todo iso está atravesado pola imaxe dun pasadizo que, persoalmente, case prefiro entender como un labirinto: un percorrido no que memoria, realidade, ficción e percepción acaban mesturándose.

E aí está, para min, unha das grandes virtudes do libro. Trigo limpio non se limita a contar unha historia. Fala da amizade, da familia, dos soños, dos medos (do Medo), da perda e da confianza, pero tamén formula cuestións moito máis profundas sobre a vida e sobre a verdade. Que é realmente o que aconteceu? Ata que punto son fiables os nosos recordos? Existe a verdade á marxe de quen a recorda e a interpreta?

Juan Manuel Gil volve demostrar, como xa fixera en Majareta, unha maneira de escribir e de contar absolutamente persoal. Hai humor, diálogos áxiles e próximos, situacións disparatadas e unha mirada sobre a infancia que resulta ao mesmo tempo divertida e profundamente melancólica.

A pandilla funciona ademais como unha pequena comunidade na que os nenos ensaian, case sen sabelo, as súas primeiras formas de relación cos demais. A familia aparece como refuxio, mesmo cando esa protección resulta disparatada, e a literatura xorde como unha forma de salvación, como unha maneira de agarrarnos ao presente mentres intentamos ordenar aquilo que nos sucedeu.

Pero se hai algo que me deixou especialmente marcado é o final. É un final abraiante que, persoalmente, me tocou dunha maneira moi clara. Despois de pechar o libro, algunhas das súas preguntas permanecen aí, dando voltas.

Gostoume moitísimo Trigo limpio. É unha novela que esixe certa atención, que xoga co lector e que obriga a percorrer ese labirinto de recordos, ausencias, ficción e verdade. Pero tamén é unha novela profundamente humana, cunha mirada moi particular sobre a infancia e sobre a necesidade que temos de contar historias para intentar comprender as nosas propias vidas.

Despois de Majareta e agora con Trigo limpio, considérome xa un lector convencido de Juan Manuel Gil. A súa forma de escribir, o seu humor, a súa capacidade para mesturar o cotián co filosófico e, sobre todo, esa maneira tan súa de converter a literatura nunha forma de explorar a memoria e a verdade fan que os seus libros me interesen especialmente.

Trigo limpio é, en definitiva, unha homenaxe feliz á literatura e á súa capacidade para acompañarnos, protexernos e, quizais tamén, axudarnos a entender aquilo que nunca acabamos de comprender por completo.


oscuroabismo. Con la tecnología de Blogger.